Nato il 7 giugno 1958 a Minneapolis, Minnesota, Prince Rogers Nelson, meglio conosciuto come Prince, non è stato solo un musicista, ma un’icona culturale e un innovatore musicale che ha rivoluzionato il panorama pop degli anni ’80 e ’90. Con la sua musica eclettica, il suo stile unico e la sua personalità enigmatica, Prince ha lasciato un’impronta indelebile sulla storia della musica e della cultura pop.**
Sin da giovane, Prince ha mostrato un talento precoce per la musica. Ha imparato a suonare diversi strumenti, tra cui pianoforte, chitarra e batteria, e ha iniziato a scrivere e registrare le sue canzoni fin dall’adolescenza. La scena musicale di Minneapolis, vivace e ricca di fermento creativo, ha avuto un’influenza profonda sul suo sviluppo artistico.
Nel 1978, Prince pubblica il suo primo album, “For You”, che attira l’attenzione della critica e del pubblico. Il suo talento come cantautore, musicista e performer si consolida con album successivi come “Dirty Mind” (1980) e “Controversy” (1981), che esplorano temi di sessualità, religione e identità con un’audace sensibilità artistica.
Ma il vero successo arriva nel 1984 con l’album “Purple Rain”, colonna sonora dell’omonimo film semi-autobiografico. L’album diventa un fenomeno mondiale, vendendo oltre 25 milioni di copie e consacrando Prince come superstar globale. Brani come “Purple Rain“, “When Doves Cry” e “Let’s Go Crazy” diventano inni generazionali, definendo il sound caratteristico di Prince, un mix di rock, funk, pop e new wave.
Prince non era solo un musicista di talento, ma anche un’icona culturale e un innovatore musicale. La sua immagine androgina, i suoi abiti audaci e la sua musica carica di sensualità e trasgressione hanno sfidato le convenzioni sociali e hanno ispirato generazioni di artisti e fan.
L’influenza di Prince si è estesa ben oltre la musica, toccando il mondo della moda, del cinema e dell’arte. La sua musica è stata campionata da innumerevoli artisti hip-hop e R&B, e la sua estetica unica ha ispirato designer e stilisti.
Nel corso della sua carriera, Prince ha pubblicato oltre 40 album, vendendo più di 100 milioni di dischi in tutto il mondo. Era un artista prolifico e instancabile, noto per la sua dedizione al lavoro e la sua ossessione per la perfezione. Registrava e produceva musica costantemente, sperimentando nuovi generi e sonorità.
Nel 2016, Prince muore improvvisamente all’età di 57 anni. La sua scomparsa prematura lascia un vuoto immenso nel mondo della musica, ma la sua eredità artistica continua a vivere attraverso la sua musica rivoluzionaria, il suo stile iconico e il suo messaggio di libertà e individualità.
discografia parziale
| For You | 1978 | Il suo album di debutto, in cui suona quasi tutti gli strumenti. Mescola R&B, funk e rock, con brani soul che mostrano il suo virtuosismo precoce. |
| Prince | 1979 | Consolida il suo suono con un’energia più rock e funk. Contiene il suo primo successo, “I Wanna Be Your Lover”. |
| Dirty Mind | 1980 | Un album grezzo e punk-funk, che esplora temi sessuali e controversi, segnando una rottura con il sound R&B tradizionale. |
| Controversy | 1981 | Continua la fusione di funk, rock e new wave, con testi che affrontano temi religiosi, politici e sessuali. |
| 1999 | 1982 | Un capolavoro che definisce il suono degli anni ’80. Mescola funk, new wave e pop, con un uso massiccio di sintetizzatori e drum machine. |
| Purple Rain (con The Revolution) | 1984 | Album e colonna sonora del film omonimo. È un’opera epica che unisce rock, pop e R&B, consolidando la sua superstar globale. |
| Around the World in a Day (con The Revolution) | 1985 | Una deviazione psichedelica e inaspettata, influenzata dai Beatles, con un sound meno orientato al mainstream. |
| Parade (con The Revolution) | 1986 | Colonna sonora del film Under the Cherry Moon. Un album eclettico con influenze jazz, pop e sperimentali. Contiene “Kiss”. |
| Sign ‘O’ the Times | 1987 | Un doppio album, vasto e complesso, considerato da molti il suo capolavoro. Mescola quasi tutti i generi musicali, con testi profondi e sofisticati. |
| Lovesexy | 1988 | Un album che bilancia temi spirituali e sessuali, con un suono funk-pop compatto e vivace. |
| Batman | 1989 | Colonna sonora del film di Tim Burton. Un album energico e diretto, con brani che si adattano all’estetica dark del film. |
| Graffiti Bridge | 1990 | Colonna sonora del film omonimo. Un mix di funk, rock e gospel, con la partecipazione di vari artisti. |
| Diamonds and Pearls (con The New Power Generation) | 1991 | Segna la formazione della New Power Generation. Un ritorno al mainstream, con un suono più vicino all’R&B e all’hip-hop. |
| Love Symbol Album (come Love Symbol) | 1992 | Un album che mescola diversi generi, con un forte focus sull’R&B e un’estetica visiva basata su geroglifici e simboli. |
| Come | 1994 | Un album di transizione che include brani registrati in diverse sessioni. Segna l’inizio della sua rottura con la Warner Bros. |
| The Gold Experience | 1995 | Il primo album pubblicato con il nome Love Symbol, è un lavoro energico e vario, con un suono hard funk e rock. Contiene la hit “The Most Beautiful Girl in the World”. |
| Chaos and Disorder | 1996 | Un album grezzo e rock, pubblicato per adempiere agli obblighi contrattuali con la Warner Bros. |
| Emancipation | 1996 | Un triplo album di tre ore, pubblicato dopo la sua liberazione contrattuale. Esplora una vasta gamma di stili, dal pop al jazz. |
| Crystal Ball (The Truth è incluso) | 1998 | Originariamente venduto via internet, è un set di tre dischi di materiale inedito. The Truth è un disco acustico. |
| The Vault: Old Friends 4 Sale | 1999 | Una collezione di brani registrati tra il 1985 e il 1994, spesso con un tocco jazz-funk. |
| Rave Un2 the Joy Fantastic | 1999 | Un ritorno al pop-funk mainstream, con la partecipazione di ospiti famosi. |
| The Rainbow Children | 2001 | Un album jazz-rock con influenze R&B e un forte messaggio religioso e spirituale. |
| One Nite Alone… | 2002 | Un album intimo con un forte accento sulla performance strumentale, in gran parte al piano. |
| N.E.W.S. | 2003 | Un album strumentale sperimentale con quattro brani lunghi (ognuno di circa 14 minuti), dedicati ai punti cardinali. |
| Musicology | 2004 | Un ritorno al funk e R&B, con un suono più classico e diretto, che ha riportato Prince al successo commerciale. |
| 3121 | 2006 | Un album con influenze latine e hip-hop, oltre al suo tipico funk e rock. Il suo unico album ad aver debuttato al numero uno della classifica Billboard 200. |
| Planet Earth | 2007 | Un album con un suono pop-rock e messaggi positivi. Fu distribuito gratuitamente in allegato a un giornale nel Regno Unito. |
| Lotusflow3r / MPLSound | 2009 | Un doppio CD che mescola l’hard rock (Lotusflow3r) con il funk e R&B retrò (MPLSound). |
| 20Ten | 2010 | Un album funk e pop con un forte accento sui sintetizzatori. Anche questo fu distribuito gratuitamente con giornali europei. |
| PLECTRUMELECTRUM (con 3rdEyeGirl) | 2014 | Un album hard rock e blues-rock, che mette in mostra la sua potenza chitarristica. |
| Art Official Age | 2014 | Un album di ritorno al funk e R&B futuristico, con un’estetica sci-fi. |
| HITnRUN Phase One | 2015 | Un album che esplora un suono R&B, funk e trap moderno. Inizialmente pubblicato in esclusiva su Tidal. |
| HITnRUN Phase Two | 2015 | Segue la prima fase, con un suono più vicino al funk e al soul classico. |
Il Multistrumentista: Prince era un vero e proprio virtuoso della musica. Suonava con maestria chitarra, basso, batteria, pianoforte e tastiere, e spesso registrava e produceva da solo tutti gli strumenti nei suoi brani.
Il Perfezionista Inossidabile: Noto per la sua dedizione maniacale al lavoro, Prince era un perfezionista ossessivo. Registrava e ri-registrava le sue canzoni infinite volte, curando ogni dettaglio con meticolosa attenzione.
Il Maestro del Travestimento: Prince era famoso per i suoi look iconici e stravaganti, spesso androgini e provocatori. Amava giocare con la sua immagine e il suo stile, creando personaggi sempre nuovi e sorprendenti.
Il Compositore Prolifico: Prince era un autore instancabile. Ha scritto migliaia di canzoni, molte delle quali mai pubblicate ufficialmente. La sua eredità musicale comprende un tesoro inestimabile di materiale ancora da scoprire.
Il Filantropo Silenzioso: Prince era un filantropo generoso, ma preferiva tenere segrete le sue donazioni. Ha sostenuto diverse cause sociali e ha aiutato molti artisti emergenti nel corso della sua carriera.
Il Testimone di Geova Devoto: Negli ultimi anni di vita, Prince si è convertito al Testimonio di Geova, una fede che ha influenzato profondamente la sua visione del mondo e la sua musica.
L’Erede di Jimi Hendrix: Prince era un grande ammiratore di Jimi Hendrix e si considerava il suo erede musicale. Ha persino acquistato la chitarra “Black Beauty” di Hendrix all’asta per un milione di dollari.
La Rivalità con Michael Jackson: Tra Prince e Michael Jackson c’era una rivalità artistica e commerciale, alimentata dai media e dai fan. Tuttavia, i due artisti si stimavano a vicenda e si sono persino esibiti insieme in alcune occasioni.
Il Simbolo “Love Symbol”: Nel 1993, Prince ha cambiato il suo nome in The Artist Formerly Known as Prince (TAFKP) e ha adottato un nuovo simbolo come logo, una fusione dei simboli maschile e femminile.
L’Ossessione per la Privacy: Prince era estremamente riservato e geloso della sua privacy. Controllava ogni aspetto della sua immagine e della sua musica, e raramente rilasciava interviste o concedeva accessi alla sua vita privata.
L’Archivio Segreto di Paisley Park: Si dice che a Paisley Park, la sua residenza e studio di registrazione, ci sia un archivio segreto contenente migliaia di brani inediti, demo e materiale video.
L’Influenza Duratura: La musica di Prince continua ad ispirare generazioni di artisti e fan in tutto il mondo. La sua eredità è immensa e il suo impatto sulla cultura pop è innegabile.
"The Beautiful Ones" è più di un'autobiografia, è un viaggio intimo nella mente e nel cuore di Prince. Attraverso parole, immagini e musica, ripercorriamo la sua straordinaria vita, dalla nascita a Minneapolis al successo planetario.
Questo libro, scritto da Steve Parke, suo consulente e direttore artistico per 13 anni, ci offre un ritratto intimo e inedito dell'artista.Attraverso foto, ricordi e aneddoti, scopriamo Prince come genio creativo, talento irriverente, performer magnetico, ma anche uomo pieno di tenerezza, humor e autoironia.Un'opera imperdibile per tutti gli amanti di Prince e della musica.
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